3:继续给画面添加元素，这里我几乎在每一层图像上都添加了图层蒙板。 给每一层建一个蒙板，是否显示、显示的透明度通过蒙板来控制，是一个很好的习惯，可以方便地进行修改而不用反复因错而“返回”。
4：反复地运用橡皮擦工具在蒙板中涂抹，创建你所需要的图像，然后利用颜色加深和减淡工具。做出图像的层次。并设置每一层图像的叠加模式。
5：为了让脸部的皮肤看起来不那么光滑，我给图像添加了一张树皮的纹理，运用蒙板和叠加制作出皮肤龟裂的效果。
给图像添加纹理的方法有很多，如果使用已有的图像素材做纹理，要先将素材图片(树皮)保存成PSD文件，在用蒙板定出需要添加纹理的图片选区(这里是模特的面部皮肤)，然后用滤镜菜单下的Texture命令，纹理类型选择“载入纹理Loadtexture”，找到刚才保存的素材文件，导入，根据纹理与图像形状，确定适当的比例(Scaling)、浮雕深度(Relief)、光线方向(Light Direction)即可。
6：接下来我给头发也添加了蒙板效果，并添加了一个色相和饱和度的调整图层，可以使右侧的头发看起来更鲜亮一点。
7：接下来是脸部。同样是图层叠加和蒙板。
Photoshop的图层叠合早已不是“透明/不透明”那么简单，叠合方式非常多：
Normal(常规)、Dissolve(溶解)、Darken(暗化)、Multiply(正片叠底)……Overlay(叠加)……每种叠合方式都有独特的效果。所以，说一句“叠合”简单，如何叠合?选用什么参数叠合?大有学问，至于具体用哪种叠合方式，就看具体需要了。
8：为了让图像看起来不至于颜色太平均，我给图层添加了一个色块。依然是图层的叠加设置。
建一个新层，渐变填色，然后与其它层叠加……
9：最后再给图像添加了一些细节，完成整幅作品。
如果有相同的素材，看着别人的教程，一步步照做下来，也许并不难，难的是原始的创意——我要表现什么?要做一幅什么样的作品，以及素材的选择和技法的运用。学别人的教程，目的不是做出一样的作品，而是如何举一反三，将技法运用到自己创意的表达上。
